Si tiene algo de experiencia en edición de video en su haber, puede mirar el título de este artículo y pensar: “¿En qué se diferencia la edición de un anuncio de video de cualquier otro tipo de video?
Bueno, déjame preguntarte esto: ¿Hay alguna diferencia entre correr largas distancias y correr? Ambos corren, ¿verdad?
Solo veamos los cuerpos de un corredor de larga distancia frente a un velocista.
Ya sea que sepa qué corredor hace qué tipo de carrera, puede ver una diferencia obvia en la forma del cuerpo. Esto es similar a la diferencia entre los anuncios de video y los videos de formato largo.
Los corredores de larga distancia necesitan menos peso y músculos de contracción más lentos para correr 26.2 millas en un maratón. Los velocistas, por otro lado, necesitan usar muchos músculos de contracción rápida para moverse una distancia corta más rápido. Esto significa que son ayudados, no obstaculizados, por tener músculos más voluminosos.
Edición de video vs Edición de anuncio de video
Usted ve el mismo tipo de tendencias cuando compara videos y anuncios de video.
Con videos largos, tienes tiempo para crear un mundo, construir un personaje, hacer que la audiencia invierta en un personaje y luego hacer que el corazón de la audiencia caiga en sus cofres cuando muere su personaje favorito (estoy mirando tu juego de tronos). El objetivo aquí es mover a la audiencia emocionalmente.
Con la mayoría de los anuncios de video, tiene 30 a 90 segundos para contar una historia que hará reír a la audiencia, o al menos pensar “eso fue lindo”. No obtendrá tanta inversión emocional de un miembro de la audiencia, pero el objetivo es simplemente hacer que recuerden el producto.
Así que desglosados, los videos de larga duración son como correr largas distancias, donde hay un viaje real. Los anuncios de video son más como carreras de velocidad en las que ocurren pequeñas ráfagas de todo a la vez.
Con esa gran diferencia en mente, estas son las principales lecciones que aprendí al editar innumerables anuncios de video a lo largo de los años.
1. La velocidad del diálogo es importante
Cuando se trata de anuncios de video, el público se aburre si no sucede lo suficiente en la pantalla. Eso significa que es mejor que tenga lugar una acción súper atractiva o que el diálogo de los actores sea convincente. Solo tienes 30 segundos de tiempo, así que no lo desperdicies.
Los cortes rápidos entre líneas de diálogo pueden ayudar a sacar la misma cantidad de contenido en un tiempo más rápido. Por ejemplo, si está creando un anuncio de video donde dos personas están hablando, puede iniciar el audio para la segunda persona mientras el video del primer orador todavía está terminando. De esa manera, las personas ya están interactuando con la segunda persona en la pantalla antes de siquiera ver su cara.
Los cortes rápidos le permiten cortar tomas de la segunda persona que reacciona al discurso de la primera persona mientras deja en la reacción de la primera persona los comienzos de la segunda persona. Al principio no parece natural, pero ve a ver cualquier programa de televisión y te garantizo que lo encontrarás todo el tiempo. Los programas de televisión tienen que mantener el impulso porque solo tienen 22-45 minutos de tiempo aire.
Sin embargo, seamos realistas, solo puedes trabajar con lo que te dan. Si su actor habla demasiado lento mientras graba el comercial, es posible que no tenga el material correcto en la publicación para trabajar. Por lo tanto, tenga en cuenta el impulso de la pieza final cuando esté filmando en primer lugar.
2. Los primeros 5 segundos de su anuncio son más importantes
En los anuncios de video, generalmente tiene unos 5 segundos para enganchar a su audiencia y hacer que quieran ver el resto de su video. Esto es especialmente cierto en YouTube con anuncios que se pueden omitir, donde YouTube literalmente ayuda a su audiencia a contar los segundos hasta que pueden apagar su anuncio.
Notarás que los comerciales de películas y los Vloggers de YouTube han comenzado a usar una táctica para que veas su video completo. Al principio, pondrán una pequeña vista previa de toda la acción o la mayor parte de la controversia para atraerlo a ver todo. Yo llamo a esto cebo.
Aquí hay un ejemplo de cebo.
El cebo es súper efectivo porque el público quiere poner en contexto lo que ya ha visto. Piensan que han visto algo potencialmente sorprendente y quieren ver si sus suposiciones son realmente ciertas.
Cebar a su audiencia generalmente funciona mejor cuando tiene un anuncio de video de alrededor de un minuto o más de tiempo que teme que las personas no quieran verlo si solo lo ven desde el principio. Solo asegúrese de tener el contenido para respaldar su cebo, de lo contrario su audiencia se sentirá engañada.
3) Llegar a la línea de perforación
Hay algo pequeño que sucede cuando usted es quien escribió o dirigió un video. Tu ego se vuelve enorme y crees que todas tus ideas son geniales. Sientes que todos tus conceptos son imprescindibles para el corte final. Esto le pasa a todos.
Sin embargo, a veces una idea simplemente no funciona en la sala de edición. Tal vez no sea tan divertido como pensabas. Tal vez la entrega fue pobre. Tal vez no obtuviste un buen ángulo durante el rodaje.
Cualquiera sea la razón, a veces solo necesitas cortar algo.
Cortar una pieza puede ser un proceso, así que pregúntese “¿puedo llegar a la línea de corte cortando material y haciendo que dé el mismo mensaje?” Si puede, no hay razón para que no deba hacerlo. Las personas responden a mensajes bien diseñados que van directo al grano.
Recuerde, está editando un anuncio, no una función épica. Reducir las cosas hasta los huesos a menudo simplificará el humor o el mensaje. Sí, es posible que tenga que matar a sus bebés de pensamiento para hacer el trabajo, pero siempre es una buena idea deshacerse del peso muerto en sus anuncios.
Conclusión
Editar anuncios de video es como ejecutar sprints. Es de alta energía, de ritmo rápido y viene con una gran recompensa al final. Pero, si puede aprovechar la velocidad y el impulso de su video, podrá crear anuncios que las personas verán todo el tiempo.
Asegúrate de que no haya vacíos en tu diálogo, ten una energía súper alta o intrigantes los primeros 5 segundos y corta la grasa con tu. Esto impulsará sus habilidades de edición hasta el punto en que se convertirá en un experto en poder ver imágenes y saber qué puede funcionar y qué no.
