Wenn Sie den visuellen Stil von Cyberpunk beschreiben müssten, was würden Sie sagen?
Es ist einfach, mit Leuchtreklamen, die sich im regnerischen Beton spiegeln, und Menschen in engen Schichten quadratischer Cyberkleidung mit allgegenwärtigen geometrischen Schnitten auf der Haut durch die Straßen zu gehen.
In einigen Cyberpunk-Fiktionen werden diese Ideen neben kleinen Unterschieden zur Vermittlung von Unternehmensdominanz und sozialer Ungleichheit häufig großzügig auf alle und alles auf der Welt angewendet, um ein homogenes Umfeld zu schaffen, das von einem Stil dominiert wird, der sofort geliefert wird.
Erfolgreichere Beispiele versuchen jedoch, das organische Wachstum ihrer Cyberpunk-Gesellschaften widerzuspiegeln und ihre Hintergrundgeschichte in die Mode und Architektur ihrer Bürger einzubeziehen. CD Projekt Red verfolgt diesen Ansatz mit Cyberpunk 2077.
“Sie sind gleich groß”, sagt Marthe Jonkers, leitende Konzeptkünstlerin bei CD Projekt Red aus den sechs Stadtteilen von Night City. Zum Beispiel hatte The Witcher diese verschiedenen Gebiete, als wäre Skellige wirklich Skandinavien, und wir wollten das Gleiche hier tun, weil sich die Stadt sehr schnell langweilen würde, wenn sie nur die gleiche Bauart hätte.
„Jeder Bezirk hat seine eigene Persönlichkeit. Da Mike Pondsmiths Cyberpunk 2020 so viele Geschichten und Hintergründe enthält und er diese mobile Enzyklopädie mit Informationen zur Cyberpunk-Tradition ist, könnten wir diese Bezirke wirklich als Basis verwenden. “”
Die visuelle Identität von Cyberpunk 2077 besteht aus vier Perioden: Entropismus, Kitsch, Neomilitarismus und Neokitsch. Obwohl sie in dieser chronologischen Reihenfolge erschienen, nehmen bestimmte Stadtteile und soziale Gruppen in der Nachtstadt Aspekte aller als Zeichen von Wohlstand oder Not an.
“Sie sind wirklich das Rückgrat des visuellen Designs der Stadt”, erklärt Jonkers. „Da reale Städte auch viele verschiedene Ebenen von Architekturstilen haben, viele verschiedene Fahrzeuge für verschiedene Altersgruppen, Mode, verwendet nicht jeder das Gleiche. Das wollten wir auch in Night City, also haben wir diese Zeitleiste erstellt, die Stile verbindet. “”
Entropismus
Das erste Designzeitalter, Entropismus, bedeutet “Bedürfnis über Stil” und wurzelt in einer Zeit der Sparmaßnahmen nach einer globalen Finanzkrise, die früher in der Cyber-Folklore auftrat.
1994 schufen illegale Währungsmanipulationen und Aktienbetrug in den Vereinigten Staaten das nötige Vertrauen, um eine globale Rezession auszulösen. Die daraus resultierenden finanziellen Schwierigkeiten führten zu einer Zeit ultra-utilitaristischen Designs, in der nichts verschwendet werden konnte.
Die Gebäude im Entropismus-Stil sind alt, grau und heruntergekommen und befinden sich in Gebieten, in denen Menschen nicht modernisieren können.
“Es war eine Zeit, in der die Menschen sehr arm waren, es war sehr schwierig”, sagt Jonkers. “Daher war sein Design sehr praktisch, es war nicht großartig, es war keine Dekoration, es war praktisch, es wurden billige Materialien verwendet, die Dinge waren sehr eckig und eine Vielzahl von wirklich zurückhaltenden Farben.”
Kitsch
Als sich die Gesellschaft nach dem Börsencrash zu erholen begann, suchten die Menschen nach einer Möglichkeit, die graue Welt zu beleuchten, an die sie sich gewöhnt hatten.
Kitsch war eine beliebte gegenkulturelle Bewegung gegen die Sparmaßnahmen des Entropismus, ein Ausdruck des Glücks und der Genesung in einem Moment relativen Überflusses, gekennzeichnet durch kräftige Farben, hellen Kunststoff und Zugänglichkeit. Wenn Sie abgerundete Formen und Farben wie Gelb und Türkis sehen, werden Sie Kitsch sehen.
Neomilitarismus
Diese Zeit der Meinungsfreiheit sollte jedoch nicht fortgesetzt werden, da sich machtgierige Unternehmen zusammenschließen, um schwache und korrupte Regierungen auszunutzen und Gewinne zu kontrollieren.
“In der Innenstadt, die einem Geschäft sehr ähnlich ist, sieht man normalerweise Neomilitarismus”, erklärt Jonkers. “Dies ist eine Zeit, in der Unternehmen sehr mächtig waren, was sich auf den Stil der Menschen auswirkt.”
Der Neomilitarismus unterscheidet sich von der Schwere des Entropismus durch seine schlanke und dominante Ästhetik. Es ist ein kraftvolles Outfit für diejenigen, die bereits kraftvoll sind und praktischen Luxus ausstrahlen. Es überrascht nicht, dass zu dieser Säule auch mehrere organisierte Milizen in Night City gehören, die ihr imposantes Erscheinungsbild als Waffe der Einschüchterung nutzen.
Neo Kitsch
Immerhin ist Neo-Kitsch die neueste und eine der interessantesten Design-Epochen.
Wo die ursprüngliche Kitsch-Ära von Zugänglichkeit geprägt war, ist Neo-Kitsch genau das Gegenteil. Dies ist die Vision der Ultra-Reichen, die Kitsch-Ästhetik auf höchstem Niveau erwerben, ohne ihre kulturelle Motivation zu erkennen, und sie in eine Erklärung des bitteren Reichtums verwandeln.
Neo-Kitsch hat eine ähnliche Farbpalette wie die vorherige, verwendet jedoch natürliche Stoffe in seiner Kleidung und Elemente wie Holz und Marmor in seiner Architektur.
“Diese natürlichen Materialien werden im Neo-Kitsch verwendet, weil sie die teuersten Dinge sind, die man in Night City finden kann”, sagt Jonkers. „Wenn man jemanden mit Tiermotiven laufen sieht, muss es Neo-Kitsch sein. Es ist der neueste Stil, den die meisten Reichen verwenden, da Tiere in Night City sehr selten sind und die meisten ausgestorben sind.
„Wenn Sie eine fast unzugängliche Tierhaut haben, versuchen wir, die Zeitachse mit dem Reichtum der Menschen und ihrer Lebensweise zu kombinieren, diese vier Stile zu kreieren und sie in der Stadt zu mischen. Wir haben also alle Bezirke. “ Die reicheren Bezirke werden mehr von den neuen Stilen haben, die Armen mehr von den älteren. “
Unterschiedliche Stadtteile, unterschiedliche Geschichte, unterschiedliche Stile.
Die vier Stile erscheinen in Night City unterschiedlich, aber das bedeutet nicht, dass jeder Bereich eine perfekte Darstellung des einen oder anderen sein sollte.
Jeder der sechs Bezirke war geprägt von seiner Geschichte, den Menschen, die dort leben, und seiner Kultur.
Pacifica, der südlichste Bezirk von Night City, wird von den Voodoo Boys geführt.
“Wir wissen, dass Pacifica zum Beispiel ein Urlaubsgebiet sein sollte, in dem all diese Hotels gebaut wurden. Es gibt dieses Einkaufszentrum und dieses Riesenrad”, sagt Jonkers. “Aber dann waren die Unternehmen, die Geld dafür ausgaben, mit einer Wirtschaftskrise konfrontiert und zogen das gesamte Geld ab und ließen es los.
“Dann kam die haitianische Gemeinde und dachte:” Sie können immer noch hier leben und es ist gut, dass Unternehmen aufgegeben haben, weil wir hier etwas Gutes tun können. „Also sind sie dorthin gezogen und Sie haben diese Geschichte und diesen Hintergrund, die plötzlich sehr einzigartig sind.
“Wir haben das für jeden Bezirk”, erklärt Jonkers. „Watson ist ein weiterer Bezirk, den wir bei der ersten Demonstration gezeigt haben. Watson wurde zu einem bestimmten Zeitpunkt in der Geschichte durch ein Erdbeben schwer beschädigt. Danach wurden sie wieder aufgebaut, aber übereinander. Was Sie jetzt haben, ist ein sehr geschäftiges Viertel mit Türmen und engen Gassen und Straßen, eine völlig andere Atmosphäre, aber diese Geschichte ist dahinter verborgen. “”
Jede der kulturellen Gruppen in der Nachtstadt legt ihre eigene Identität auf das zugrunde liegende Designzeitalter und schafft einzigartige Räume, in denen jede Fraktion leben kann. In der Gamescom-Demo von Cyberpunk 2077 können Sie dies aus der Besetzung von Pacifica durch die Voodoo Boys sehen.
“Sie haben ihre eigene visuelle Sprache, und das kann man sehen”, erklärt Jonkers. „Wenn Sie sich die Demo noch einmal angesehen haben, können Sie sehen, wie sie den Bereich um sie herum dekorieren, welche Symbolik sie verwenden, welche Graffiti sie verwenden. Dies ist sehr spezifisch. Wir haben fast alle ihre eigenen Bilder gegeben. Dies funktioniert sehr gut, da die Architektur Entropie sein kann, aber Sie sehen diese Dekorationsschicht, die sie als Versteck für Voodoo-Jungen kennzeichnet. “
Straßensamurai
Die Hauptausnahme hiervon ist V.
Zusätzlich zu Banden und Unternehmen widerspricht Ihr benutzerdefinierter Spielercharakter, und nichts verbindet Sie offen mit einer anderen Gruppe.
“Nun, Sie sind sicher ein Cyberpunk”, sagt Jonkers. “Du bist also ein Fremder in dem Sinne, dass du Beziehungen zu Menschen haben oder mit einigen Banden im Spiel arbeiten kannst, aber du wirst niemals mit irgendetwas verbunden sein.”
Obwohl es durch grundlegende Informationen und Rollenspiele besser an bestimmte Organisationen angepasst werden kann, hat der Spieler seine eigene visuelle Sprache. Dies lässt V als leere Tafel für Sie übrig, damit Sie sich in der persönlichen Geschichte des Spiels von allen anderen abheben können.
“Wir wollten wirklich, dass er frei ist”, erklärt Jonkers. Als Cyberpunk würdest du niemals Teil einer Gruppe sein, du gehörst wirklich dir. Ich denke auch, dass wir im Cyberpunk eine wirklich persönliche Geschichte erzählen wollen. Wir finden auch in Witcher, dass Menschen es attraktiv finden, wenn sie ihre persönliche Geschichte erleben. “
„Das Wichtigste für uns ist, dass Sie Themen wie Vertrauen, Verrat oder Freundschaft haben und dass Sie eine sehr persönliche Geschichte mit dem Charakter haben, den Sie geschaffen haben. Es geht nicht darum, die Welt zu retten, sondern sich selbst zu retten. ” Das ist der Ansatz, den wir in diesem Spiel verfolgen wollen. “”
Cyberpunk 2077 wird am 20. April 2020 auf PC, Xbox One und PS4 veröffentlicht. Es gibt Gerüchte, dass es sich um ein Spiel zwischen den Generationen handeln könnte, das auch die Hardware der nächsten Generation erreichen wird.
