Sayonara Wild Hearts ist ein Spiel mit vielen Stilen. Die außergewöhnliche Farbpalette. Low Poly, sogar lysergische Teile, die wir mit voller Geschwindigkeit bereisen, und seine interessante Ikonographie, die urbanes Neon mit Tarot-Mystik kombiniert. Aber das Wichtigste ist mitten in allem: Musik-.
Der Trailer definiert, wie “Pop-Spiele Videospiele machen” und nach dem Versuch Ich habe keine Zweifel. Wir reden viel darüber, wann das Kino die Möglichkeit von Videospielen in ihre Sprache integriert, wie Bandersnatch, aber nicht so sehr darüber, wann Musik dies tut.
Wenn Sie auftauchen, gibt es niemanden, der aufhört
Neue Arbeit von Simogo und Annapurna ist ein Album, bei dem jedes Level ein Song ist, anstatt nur zuzuhören (was Sie auch tun können, der Soundtrack ist auf Spotify), Wir spielen auch. Wie eine Popoper arbeiteten alle zusammen, um eine Kurzgeschichte über ein Mädchen zu schreiben, das sich nach einer schmerzhaften Pause ihren inneren Dämonen stellen musste.
Die Songs verbinden das Level-Gewirr in einem magische Synästhesie, wo verschiedene Rhythmen und Melodien den Spielstil bestimmen, den wir zu dieser Zeit annehmen müssen. Der Hörreiz, der gespielt wird Und das schafft zusammen mit einer starken visuellen Ästhetik Erfahrungen, die ihn voll in seine Handlungen einbeziehen.
Dies ist natürlich nicht das erste Videospiel, das dies tut. Der Vergleich mit Thumper ist mehr als klar und hat auch einige Ähnlichkeiten mit der Arbeit. Tetsuya Mizuguchi. Dies ist jedoch einzigartig, da es sich um eine Personifizierung der Popmusik handelt, die tausend pro Stunde erreicht. Dieses Genre zum tanzen ermutigen, spaß habenund es passt gut zu der Designphilosophie, die Spaß macht.
Dieses Argument befasst sich mit Themen, die so nah und natürlich sind wie Menschen. Duell, aber wenn es mit Arten von Musik und Mechanik gemischt wird, erzeugt es Katharsis animiert. Lösen Sie Ihre Probleme anmutig und positiv, ohne dumme Selbsthilfesätze zu verwenden. Lassen Sie die Musik (und einige feine Linien von Ratu Latifah, Erzähler) spricht mit sich selbst durch das Spiel.
Hier bin ich: Gray mag seinen Umgang mit mir wirklich nicht generisch und flach. Es ist, als müsste ich mich auf schöne Looks verlassen, um eine Art Emotion hervorzurufen, und das ist weg. fast vollständig verwaist für dein spielbares Design.
Sayonara Wilde Herzen Sie müssen nicht verwenden immer traurig traurig Um dieses Problem zu diskutieren. Es braucht Spaß und Panik, um etwas Wertvolles anzubieten, ohne Angst zu haben. Geschäft geschlossen Verwerfe deine poetischen Fähigkeiten.
Der Rhythmus, der dich aufnimmt
Dies ist die Kraft der Musik, die unbewussten und sich verändernden Verbindungen, die dies bewirken können. die Bedeutung von Schimmel mit jeder Strophe, mit jeder Melodie, und es gibt eine unbeschreibliche Emotion. Wenn dies auch mit dem harmoniert, was gespielt wird, Die Ergebnisse können außergewöhnlich sein.
Das Ziel dieses Spiels ist es nicht, die Herausforderungen zu meistern, sondern uns zu stellen konstanter Aktionsfluss;; Nehmen Sie über die Mechanik Kontakt mit der Musik auf, bis wir uns vereinen. EIN Sayonara Wilde Herzen Sie müssen nicht “Schau, das solltest du fühlen” sagen, damit du es genießen kannst. Genug für dich, um ein Teil davon zu sein.
Aber auch wenn Sie nichts davon spezifisch berührt, immer Sie können Spaß am Spielen haben, denn immerhin Popmusik. Mit Kontrollen, die nicht einfacher sein konnten, konnte er einen Beitrag leisten neue Designideen auf jeder Ebene Sie können es einfach abschließen oder die höchste Bewertung für alle Songs erhalten.
Ich für meinen Teil werde in den kommenden Tagen weiter geben. Es ist vielleicht kein Meisterwerk, aber viel PersönlichkeitUnd das schätze ich sehr.
