Alla dessa “regler” kring komposition, och i slutändan är ingen av dem ofelbar. Vi får ofta höra saker som tredjedelsregeln och andra för att hjälpa oss att förbättra vår fotografering. Vi får också ofta höra att vi kan bryta dem. Så, är de verkligen regler? Nej, de är riktlinjer. Men de måste förstås för att veta hur man bryter dem effektivt.
Fotografen Eric Floberg vet hur man bryter dem ganska effektivt, och han har satt ihop den här videon med fem av sina favoritporträttidéer. De är dock inte bara för porträtt. Vissa av dessa kan fungera lika bra för makro, landskap och andra ämnen om du tänker noga på dem.
1. Centrering
Att placera ditt motiv i mitten av bilden är en av de saker som vi regelbundet blir tillsagda att inte göra. Men det kan vara väldigt effektivt. Tricket med att ha dina motiv centrerade i bilden är att hålla scenen balanserad på båda sidor om dem.
2. Negativt utrymme
Negativt utrymme talas ofta om som en dålig sak. Vanligtvis, vad folk pratar om det, säger de att det är för mycket, att ämnet inte är särskilt framträdande i ramen. Men ibland kan det här vara bra. Ibland är det inte bara det primära ämnet som är berättelsen, utan hela scenens sammanhang. Och när det görs bra kan det verkligen dra din uppmärksamhet till dem.
3. Eric’s Rule of Thirds
Eric har en lite annan tolkning av tredjedelsregeln än den som normalt nämns. Vanligtvis blir vi tillsagda att sätta motiv eller fokuspunkter på skärningspunkten mellan horisontella och vertikala tredje linjer. Eric delar istället upp bilden i tre segment. Det liknar hans centreringsidé, men den mittdelen tar upp ungefär en tredjedel av bilden.
4. Bakgrund + Förgrund
Det här är inte riktigt så självklart som man kan tro. Eric använder dubbla exponeringar för att skapa dessa bilder, för att ha något i marken och något annat i bakgrunden. Det är en intressant effekt och simulerar utseendet på fotografering med objekt mellan din kamera och ditt motiv, men med lite mer kontroll över exakt hur det smälter in i din scen.
5. Naturlig inramning
Att leta efter naturliga ramar i en scen kräver definitivt lite övning. Vissa saker kommer att svepa in våra ämnen och naturligtvis bara passa, medan andra som vi tror kan fungera misslyckas totalt. Men leta efter möjligheter, experimentera och desto bättre blir du på att upptäcka dessa.
Vilka är dina favoritkompositionstips?
