Från fallande snö till eld, magiska besvärjelser och galna hallucinogena bakgrunder, partikelsystem erbjuder mångsidiga och anpassningsbara sätt att skapa intressant grafik och specialeffekter.
I den här artikeln kommer några av partikelsystemen och effekterna som Adobe After Effects erbjuder att täckas. Vi kommer också att visa hur partikelsystem fungerar i aktion.
Utan vidare, låt oss hoppa in!
Vad är ett partikelsystem?
Partikelsystem tillåter oss att simulera fysikbaserade effekter och fenomen genom att använda en samling mycket mindre objekt eller sprites, som utgör en större helhetsbild.
För att förenkla detta koncept, föreställ dig att du ser ett vattenfall som kraschar mot marken framför dig. Den övergripande bilden är av en gigantisk, rörlig vattenmassa, men om vi bryter ner den så består den illusionen av en rörlig form av vatten faktiskt av miljarder enskilda partiklar.
Med ett partikelsystem skapar du en partikel Sändare; en punkt på skärmen där partiklarna kommer att genereras. Du ställer sedan in antalet partiklar (även känd som sprites på skärmen), hur stora de är, hur snabbt de genereras, hur snabbt de faller eller stiger (beroende på dina fysikinställningar) och hur länge de finns kvar på skärmen innan döende.
Det kan låta komplicerat till en början, men det är faktiskt ganska okomplicerat. Låt oss titta på några av partikelsystemen som är tillgängliga inom After Effects. Du hittar de tre inbyggda partikelsystemen i Effekter fönster.
1. CC-partikelsystem
CC-partikelsystemet är det mest grundläggande partikelsystemet som finns i After Effects. Det är bra att börja med om du övar med partikelsystem. Det är en 2D-effekt, vilket innebär att du är begränsad till vad du kan rendera på X- och Y-axlarna.
Du kan inte använda dina egna bilder eller lager som partikelspriter, så du är bara begränsad till de former som effekten ger. Detta inkluderar skuggade sfärer, bubblor och kuber.
2. CC Particle World
CC Particle World är vad vi ska titta på i vårt exempel längre fram i artikeln. Det är en mer avancerad version av CC Particle System. Den erbjuder också några extra inställningar, inklusive möjligheten att välja dina egna anpassade lager och arbeta på ett 3D-plan.
Detta innebär att partikelsystemet kan användas i kombination med ett kameralager och arbeta inom 3D-lagersystemet.
3. Partikellekplats
Particle Playground är den mest komplexa av dessa tre plugins och skiljer sig markant från CC Particle World och System i sitt sätt att fungera.
Den har mer avancerade funktioner, inklusive möjligheten att ställa in hur partiklar reagerar sinsemellan och arbeta med lagerkartor. Det låter dig också programmera dina partikelbeteenden med mindre fokus på att förlita dig på förinställningar.
När du väl är bekväm med de andra två plugins är det värt att prova Particle Playground.
Hur man skapar en animerad bakgrund med partikelvärlden
Nu när vi har gått igenom alla tre tillgängliga partikelplugin, låt oss öva på att skapa en grundläggande grafik med Particle World. För sammanhanget kommer vi att skapa en bakgrund för ett imaginärt videohälsningsmeddelande.
Låt oss börja med att skapa en ny komposition och lägga till ett formlager.
Låt oss nu tillämpa Partikelvärlden effekt från Effekter Panel. Du kommer då att kunna justera dina inställningar via Effektkontroller.
Som standard ser du en grundläggande partikeleffekt i din komposition.
Om vi hoppar till Effektkontroller panelen kan vi nu börja justera inställningarna för att uppnå den effekt vi vill ha.
Låt oss börja med att ändra våra fysikinställningar och justera Animering förinställa. Väljer Twirly kommer att förändra partiklarnas rörelse. Istället för att röra sig utåt i alla riktningar kommer partiklarna att röra sig i ett virvelvindsliknande mönster, där partiklarna spirar runt Sändare punkt.
Ungefär som stela föremål i applikationer som Blender, påverkas partiklar av ett fysiksystem. Låt oss nu justera Allvar miljö. Detta dikterar hur långsamt partiklarna kommer att falla, med representerar ingen gravitation och därför inget fall alls.
Partiklarna kommer att fortsätta att röra sig runt emittern, men kommer inte längre att falla nedåt.
Vid det här laget är det svårare att få en uppfattning om hur partiklarna rör sig från denna vinkel. Skapa en ny Kameralager och rotera 90 grader längs X-axeln. En vy uppifrån och ned kommer att visa att partiklarna fortsätter att röra sig i det virvelliknande mönstret runt den centrala emitterpunkten.
Du kommer utan tvekan att märka att animeringen rör sig mycket snabbt och partiklar försvinner mycket snabbt när de väl genereras. Det är här vi behöver balansera några inställningar för att uppnå en mer mätt effekt.
Låt oss börja med Livslängd miljö. Detta bestämmer hur länge en partikel kommer att finnas kvar på skärmen när den har genererats. Låt oss driva upp det från ett (standard) till fyra.
Du kommer att märka att partiklarnas rörelse blir mycket mer uttalad, eftersom de förblir på skärmen längre.
Rörelsens hastighet är fortfarande ganska hög. För att ändra detta kan vi justera Motstånd inställning i Fysik flik, som dikterar hur mycket partiklarna kommer att trycka tillbaka mot rörelsekrafterna. Låt oss ställa in det 10.
De går nu mycket långsammare. Det betyder att de också färdades långsammare från emitterpunkten och nu visas längre bort. Låt oss kompensera det genom att zooma in med Kamera lager.
Vi har nu rörelseinställningen, men standardlinjepartikeln är ganska intetsägande, så vi kommer att ändra den. Låt oss föreställa oss att vi gör en bakgrund för en hälsningsvideo för alla hjärtans dag – så vi behöver hjärtan!
Navigera till Partikel > Partikeltyp. Låt oss ändra Linje till Texturerad skiva. Dina partiklar kommer nu att försvinna eftersom vi ännu inte har satt någon textur.
I det här exemplet kommer vi att använda en grundläggande bild av ett hjärta. Du kan använda en liknande bild – ladda bara ner den och lägg till den i din komposition som ett lager. Väl in, se till att du avmarkerar öga ikonen så att den inte längre är synlig.
Navigera nu till din Partikel inställningar och välj Textur. Från Texturlager rullgardinsmenyn, välj ditt hjärtlager.
Raderna har nu ersatts av hjärtan, men det finns ett problem – de är lite för stora.
Vi kan justera detta genom att navigera till Partikel inställning och ändra Födelsestorlek och Dödsstorlek parametrar, som avgör hur stora partiklarna är när de genereras och hur stora de är när de försvinner.
Slutligen, om det inte känns som tillräckligt med hjärtan, kan vi justera Födelseantal miljö. Det är alltid tillrådligt att leka med detta nära slutet av processen. På så sätt kan du testa dina inställningar, eftersom att lägga till fler partiklar kan bli ganska RAM-intensivt.
Låt oss ändra Födelseantal till 10.
Låt oss slutligen lägga till ytterligare ett rosa-färgat formlager under, samt lite text för att verkligen knyta ihop de lösa ändarna.
Och voilà! Vi har nu en animerad hjärtbakgrund för vårt hälsningsmeddelande, allt skapat med ett partikelsystem.
Men som ett sista test på hur drastiskt vi kan ändra hur partikelsystem ser ut samtidigt som kärninställningarna behålls, låt oss gå bort från Alla hjärtans dag-temat. Låt oss tappa hjärtan, texten och den rosa bakgrunden.
Återgå till Partikel inställningar och ändra din Partikeltyp till Skuggad sfär.
Och slutligen, låt oss upp Födelseantal till 50 för att skapa en massa lysande ljus – den perfekta bakgrunden för en dynamisk titelsekvens.
Bemästra partikelsystem i After Effects
Det var bara en snabb genomgång av hur man kommer igång med partikelsystem i Adobe After Effects. Det finns många inställningar och funktioner inom Particle World att utforska som inte har behandlats här, så gå ut och börja experimentera!
Om författaren
Laurie Jones (20 publicerade artiklar)
Laurie är en videoredaktör och skribent som har arbetat för TV och film. Han bor i sydvästra England.
Mer från Laurie Jones
Prenumerera på vårt nyhetsbrev
Gå med i vårt nyhetsbrev för tekniska tips, recensioner, free e-böcker och exklusiva erbjudanden!
Klicka här för att prenumerera
