Det finns massor av tips och tricks som hjälper dig att få bättre bilder. Men här är fem mindre kända men ändå fantastiska knep för alla porträttfotografer där ute. I den här videon ger Miguel Quiles dig fem tips som tar dina porträtt till en helt ny nivå. Och när du väl har provat dem önskar du att någon berättade om dem tidigare.
1. Använd läget för kontinuerlig körning
De flesta fotografer använder Single Shot-läget när de tar porträtt. Men läget för kontinuerlig körning kan vara en bättre idé. Den låter dig fånga alla mikroövergångar och subtila förändringar i modellens ansikte och på så sätt fånga det perfekta ögonblicket på kameran. Du kan välja den bästa bilden när du är hemma vid din dator. Detta är särskilt användbart om du fotograferar porträtt där perfekt timing är avgörande (som dessa mjölk- och honungsporträtt, till exempel (nsfw-länkar)).
2. Utveckla ett pokeransikte
Föreställ dig att ta en testbild av modellen och visa bilden på din skärm. Du inser att du behöver olika inställningar eftersom bilden är för mörk, eller så måste du stå någon annanstans för att få en bättre komposition. Ditt ansikte visar att du inte är nöjd med bilden, men gissa vad – din modell kanske tror att det är något med dem.
Som fotograf måste du tänka på massor av saker före, under och efter fotograferingen. Men medan du tar bilder, låt inte dina tvivel och negativa tankar synas i ditt ansikte. Det kan göra din modell avskräckt och osäker och det kommer att minska din chans att få den perfekta bilden.
3. Använd tekniken “ögondiagram”.
Ibland kan personen du fotograferar ha ett besvärligt uttryck av “hjort i strålkastarna”. För att få porträtten att se mer naturliga ut använder Miguel vad han kallar “ögondiagram”-tekniken. Han ber sina modeller att låtsas att de tittar på ögonkartan hos ögonläkaren. Att titta ner i det imaginära diagrammet får modellerna att kisa lite med ögonen så att de ser mer naturliga ut.
4. Tjuda så mycket som möjligt
Tethered shooting ger dig en helt annan inblick i ditt arbete. Det låter dig se dina bilder på en mycket större skärm än kamerans LCD när du tar dem. På så sätt ser du tydligare om det är något som behöver åtgärdas och du kommer att kunna fixa det direkt.
5. Låt din modell spela en karaktär
Du kan till exempel låta din modell spela en karaktär från en film. Men ännu bättre, du kan ge dem en hypotetisk situation och låta dem spela en roll i den. På så sätt får du fånga exakt de uttryck du vill ha.
Jag skulle vilja tillägga att att spela en karaktär kan göra din modell mer avslappnad och göra fotograferingsläget roligt för dem. Jag säger detta av erfarenhet eftersom det är vad jag gör när jag tar självporträtt eller pratar framför kameran. Det gör saker mindre besvärliga och jag har mycket roligare om jag inbillar mig att jag spelar en roll.
Vad tycker du om dessa tips? Kommer du att prova någon av dem för din nästa fotografering? Eller kanske du redan använder dem? Dela dina tankar i kommentarerna.
[5 MORE Portrait Photography HACKS You’ll Wish You Knew Sooner! |Miguel Quiles]
