“Imitation är inte bara den uppriktigaste formen av smickrande, det är den uppriktigaste formen av lärande” – GB Shaw. Det här är ett av citaten som öppnar Sean Tuckers senaste video, och jag tycker att det är en perfekt beskrivning av vikten av imitation. Att imitera andra konstnärer är en viktig process för att lära sig och växa. Vi har alla gjort det, och kanske gör vi det fortfarande. Men när är det dags att sluta? I den här videon diskuterar Sean imitation och dess betydelse, men också innovation och tiden när den ska ta över.
Nybörjarfotografer kopierar ofta andra fotografers verk, och det är till och med lämpligt i detta skede. Det är trots allt så vi lär oss från början av våra liv: vi ser vad andra gör och försöker efterlikna det. Men gå inte in i en fälla genom att bara följa en person. På så sätt kan du bli för mycket av en direkt kopia av hans eller hennes verk.
Sean föreslår att du hittar flera förebilder vars arbete du kommer att kopiera tills du lär dig teknikerna och börjar leta efter din egen stil. Detta kommer att utveckla en bredare kompetens när du lär dig och växer. Men det finns en annan fördel med att diversifiera dina influenser. När du lämnar nybörjarstadiet och börjar få mer uppmärksamhet för ditt arbete riskerar du att bli igenkänd som en kopia av någon annans fotografi om du bara ser upp till en konstnär.
Det finns en annan viktig och intressant observation Sean gör. Om det är lätt att skapa exakt samma kopior av dina förebildsfotografer – behöver du bättre förebilder. Det gör att de inte har tillräckligt med substans i sitt arbete och du behöver något mer att sträva efter.
Som Sean påpekar är det viktigt för nybörjare att kopiera andras arbete. Kopiera allt du vill! Men det blir irriterande när mer etablerade fotografer försöker slita av någon annans stil som en genväg för att få en liknande sorts uppmärksamhet. Så när du börjar filma måste du vara ärlig mot dig själv om motivationen bakom att kopiera någon annans arbete. Är det för att lära sig nya tekniker och så småningom hitta sin egen röst? Eller är det för att få uppmärksamhet så snabbt som möjligt?
Sean hoppas (och det gör jag också) att du är den första typen av fotograf. Om så är fallet kommer andra fotografer att vara dina influenser, och du bör inte vara rädd för att erkänna dem. Du bör dock göra ditt bästa för att lämna imitationsstadiet så snart som möjligt och få imitation ersatt av innovation. Så, hur kan du känna igen att det är dags att gå vidare? Om du har börjat fråga dig själv “kopierar jag för mycket?” det är dags att börja leta efter din egen röst. Det finns inom dig, och var inte rädd för att ta ett steg framåt och hitta det.
[Why Imitating other Photographers is Important, and when it’s Time to Stop | Sean Tucker]
