Ljusscener för att fotografera i svartvitt skiljer sig lite från att arbeta med färg. Till att börja med behöver du inte oroa dig för färg. Ljusstyrka, riktning och ljuskvalitet spelar mycket mer in. Detta kan samtidigt göra fotografering för svartvitt både enklare och mer utmanande på samma gång.
I den här videon träffas Nerris från A-Team med filmfotografen Justin Jones för att leda oss genom tankeprocessen att fotografera för svartvitt.
Även om detta främst är inriktat på video, gäller samma principer även för fotografering. Speciellt om du tar en serie bilder för att förmedla någon form av gradvis historia.
Justin erbjuder fyra tips som du kan använda på varje skott du närmar dig.
1. Oroa dig inte för färgtemperaturen
Grejen med svartvitt är att färgtemperaturen verkligen inte betyder något, bara den övergripande ljusstyrkan. Även om vi skulle hantera olika färger med hjälp av filter när vi filmar svartvit film, är det digitala lite annorlunda. Naturligtvis kan vi fortfarande använda filter om vi vill hjälpa till att lägga till kontrast i himlen eller göra huden ljusare, men vi har fler alternativ nu i inlägget för att blanda färg och få det perfekta svartvita än vi någonsin haft med film.
2. Ljuskvalitet (hårt, mjukt eller en blandning)
Förmodligen ännu viktigare i svartvit fotografering än färg är ljusets kvalitet. Hur hårt eller mjukt det är, eller om du vill blanda hårda och mjuka ljuskällor. Naturligtvis är ljuskvaliteten också viktig i färgarbete, men när du tar bort distraktionen av färg kan det bli något mer kritiskt för att förmedla stämningen.
3. Textur av ljus
Textur är inte något vi ofta tänker på. För hur kan man ge en lätt textur? Tja, du kan skjuta den genom en gobo eller kaka. Eller så kan du fylla rummet med dimma för att simulera diset tidigt på morgonen eller sent på natten. Att strukturera ljuset bidrar till att öka atmosfären och den övergripande stämningen i ljuset. Och återigen, även om detta kan vara viktigt med färg också, kan det göra en mycket större skillnad när det kommer till svartvitt.
4. Intensitet
Eftersom vi inte har färg för att leda vår betraktares blick eller framhäva vissa objekt, måste vi göra det med ljusstyrkanivåerna. För att till exempel få ditt rödhåriga motiv att sticka ut mot en grönskande naturlig bakgrund är det lätt att färga. De två färgerna skiljer sig lätt från varandra. Men när du går till svartvitt kan de båda verka ha samma ljusstyrka, vilket kräver att hårljuset på ditt motiv är ljusare än du normalt skulle använda.
Återigen, det finns saker vi kan göra i posten för att individuellt kontrollera olika färger som vi inte kunde göra med film. Men om du faktiskt fotograferar svartvitt i kameran, måste du ta hänsyn till detta när du lyser upp din scen och får den korrekt innan du slår rekord.
Personligen brukar jag fortfarande hålla mig till film för svartvita bilder. Digitala svartvita konverteringar (för både stillbilder och video) har dock vuxit på mig. Tipsen som nämns ovan är några av de jag alltid tänker på innan jag trycker på slutaren om jag vet att det kommer att bli ett svartvitt slutresultat.
De flesta svartvita jag fotograferar är inte på en uppsättning där jag får 100% kontroll över belysningen. De är ofta ute på plats i skogar, floder eller sjöar. Så, liksom tipsen ovan, titta på dina bakgrunder och var uppmärksam på belysningen på saker som ligger utanför din kontroll också.
