Fångad med hjälp av Kodachrome 64-filmsimuleringsreceptet på en Fujifilm X100V.
1973 satte Paul Simon till sång,
Kodachrome
De ger oss de där fina ljusa färgerna
De ger oss sommarens gröna
Får dig att tro att hela världen är en solig dag
Kodachrome är förmodligen den mest ikoniska fotografiska filmen som någonsin gjorts. Det var legendariskt och många såg världen genom dess färger. Kodak producerade Kodachrome-film från 1935 till 2009, då den plötsligt, till fotografers bestörtning runt om i världen, avbröts.
Fångad med Vintage Kodachrome-filmsimuleringsreceptet på en Fujifilm X-T30
Kodachrome-namnet har använts för många olika filmer genom åren. Den första Kodachrome-produkten var ett färgnegativ med två glasplåtar som introducerades 1915. Liksom alla andra färgfotograferingsmetoder på sin tid var resultaten inte särskilt bra och produkten inte särskilt framgångsrik.
1935 släppte Kodak sin nästa Kodachrome-produkt: en genomskinlig film i positiv färg. Denna Kodachrome var den första filmen som producerade någorlunda exakta färger, och på grund av det var den den första kommersiellt framgångsrika färgfilmen. Den blev standardfilmen för färgfotografering under ett par decennier, och var till och med Ansel Adams föredragna val för färgarbete. Decembernumret 1946 av Arizona Highways, som var den första allfärgade tidningen i världen, innehöll Barry Goldwaters Kodachrome-bilder. Medan den mest populära Kodachrome under denna tid var ISO 10, producerade Kodak också en ISO 8-version, samt ett Tungsten-alternativ på 1940-talet.
Kodak gjorde betydande förbättringar av Kodachrome och släppte 1961 Kodachrome II. Den här filmen stoltserade med mer exakta färger, skarpare bilder, finare kornighet och en snabbare ISO på 25. Även om den fortfarande var något lik den tidigare Kodachrome, var den bättre på i stort sett alla sätt. Ett år senare introducerades Kodachrome-X, som hade en ISO på 64, och gav mer mättnad och ökad kontrast, men var grynigare. Kodachrome för bio hade en ISO på 40 och skulle fortsätta att vara ISO 40 fram till 2009 då Kodak lade ner Kodachrome.
Fångad med hjälp av Kodachrome II-filmsimuleringsreceptet på en Fujifilm X-T20
Det fanns en rörelse i början av 1970-talet för att avsluta Kodachrome eftersom processen för att utveckla den var mycket giftig. Kodachrome är faktiskt en svartvit film med färg som lagts till under framkallningen, vilket du kan föreställa dig inte är en enkel procedur. Istället för att avbryta sin mest populära färgfilm gjorde Kodak en ny version som krävde en mindre giftig (men fortfarande giftig) och mindre komplicerad (men fortfarande komplicerad) utvecklingsprocess. Detta blev dem som ville ha filmen borta, men den nya versionen av Kodachrome togs initialt inte väl emot av alla fotografer, av vilka några gillade den gamla versionen bättre. William Eggleston, till exempel, som använde Kodachrome flitigt i sin tidiga karriär, var inte ett fan av den nya versionen och använde andra filmer istället.
1974, på grund av den nya mindre giftiga utvecklingsprocessen, ersattes Kodachrome II av Kodachrome 25 och Kodachrome-X ersattes av Kodachrome 64. De introducerade också Kodachrome 200, en version med hög ISO-nivå. Den här generationen av Kodachrome är vad de flesta människor tänker på när de bildar (ordlek) filmen, som pryder sidorna i tidningar som National Geographic. På grund av Kodachromes skärpa, ådring, färg, kontrast och arkivegenskaper var det ett bra allroundalternativ som fungerade bra i de flesta omständigheter. Steve McCurry, som kanske är den mest kända fotografen som i stor utsträckning använder denna era av Kodachrome, sa om filmen, “Den har nästan ett poetiskt utseende med vackra färger som var levande och sanna mot det du filmade.”
När Kodak lade ner Kodachrome 2009 chockade det fotografivärlden; Men det djupare slaget var att Kodak slutade använda de kemikalier som krävdes för att utveckla den. Även om man hade en gammal filmrulle (vilket jag gjorde) så kunde man inte framkalla den, förutom som en svartvit film från ett speciallabb. I slutet av 2010 var Kodachrome-eran officiellt över för gott.
Fångad med äkta Kodachrome 64 35 mm färgtransparensfilm på en Canon AE-1.
Jag filmade många rullar Kodachrome 64 och några rullar Kodachrome 25. Min favorit var Kodachrome 64 eftersom den hade mer kontrast och mer mättade färger – även om den var lite mindre verklighetstrogen, gav den djärvare bilder mer som Paul Simons beskrivning. Det var en sorglig dag för mig när Kodak lade ner den. Vid den tiden började jag precis börja med digital fotografering; i efterhand önskar jag att jag hade pausat på det digitala och exponerat några fler rullar Kodachrome, bara för glädjen.
Paul Simon fotade sin Kodachrome på en Nikon-kamera, och jag fotade min på en välanvänd Canon AE-1. Även om filmen är borta sedan länge, filmar jag nu “Kodachrome” på en Fujifilm X100V och en X-E4. Ja, Kodachrome lever, tack vare Fujifilms fantastiska JPEG-utdata! Jag har skapat filmsimuleringsrecept som efterliknar Kodachrome 64. Även om de inte är en 100 % perfekt matchning, med tanke på de begränsade alternativen och parametrarna som finns tillgängliga i kameran, är de förvånansvärt exakta till filmen. De uppnår verkligen den “minnesfärg” som Fujifilms chefer ofta pratar om. Ah, ironin i att få en Kodachrome-look på en Fujifilm-kamera är inte förlorad för mig!
Jag har faktiskt publicerat över 150 recept (som du kan hitta på Fuji X Weekly-appen) för Fujifilm-kameror, varav många är baserade på filmlager. Genom att använda recept för filmsimulering, oavsett vilken Fujifilm-kamera du har, kan du få bilder direkt ur kameran som ser ut som om de var efterbehandlade – eller ännu bättre, tagna på film istället för digitala. Detta är självklart en stor tidsbesparing, men kan också vara roligare.
Fångad med hjälp av Kodachrome 64-filmsimuleringsreceptet på en Fujifilm X100V
När jag går ut och fotograferar har jag alltid minst en Fujifilm-kamera med mig, laddad med sju recept för filmsimulering. Mitt favoritfärgrecept är Kodak Portra 400 v2, och mitt favoritrecept i svartvitt är Kodak Tri-X 400. Vissa recept är inte modellerade efter specifika filmer, men ger en analog estetik ändå, som mitt Xpro ’62-recept , som har ett vintage-korsbehandlat utseende, och mitt recept för positiv film, som är tänkt att efterlikna Saul Leiters stil. Jag gillar att ladda in några av mina favoritrecept i min kamera innan jag går ut, och de återstående förinställningarna är ofta experimentella recept som jag jobbar på, eftersom jag alltid skapar nya.
Kodachrome 64 är ett av de recept som jag ofta programmerar in i min kamera – det vill säga om det inte redan är en C1-C7 förinställning från min senaste utflykt! Den har rätt mängd nostalgi och levererar de “fina ljusa färgerna” och “sommarens gröna” som “får dig att tro att hela världen är en solig dag.” Jag kan inte låta bli att tänka, om Paul Simon tog upp en Fujifilm-kamera idag för att fotografera, skulle Kodachrome 64-receptet vara hans favorit, och kanske skulle han till och med skriva en låt om det.
Hitta dessa filmsimuleringsrecept på Fuji X Weekly — Filmrecept-appen!
Notera: Den här artikeln var ursprungligen en del av Why I Never Shoot RAW — FujiFilm-simuleringar, recept och mer! publicerad av Moment den 6 september 2021.
Om författaren
Ritchie Roesch är en deltids- och hobbyfotograf baserad i Salt Lake City, Utah. Han studerade fotografi på college, började med 35 mm film och bytte till digital i slutet av 2000-talet. Han är mannen bakom Fuji X Weekly, en fotoblogg dedikerad till allt som rör Fujifilm. Du kan hitta mer av hans arbete på hans hemsida, där du också hittar filmsimuleringsrecept för Fujifilm- och Ricoh-kameror. Du kan också följa honom på Instagram och ladda ner hans app för filmsimuleringsrecept. Denna artikel publicerades också här och delades med tillstånd.
