Jag säger alltid till alla att med bara 30 minuters träning om dagen kan du bli en mästare på Photoshop, allt du behöver vara konsekvent. Och det tror jag ärligt talat. De flesta kommer nog lägga mer tid på än så, det vet jag att jag gjorde! Men som ett absolut minimum skulle 30 minuter om dagen fortfarande fungera.
Att ta ett blad från min egen bok, och eftersom jag har mer tid sedan jag blev fotograf och digital konstnär på heltid. Jag har gjort det till ett av mina mål att sitta ner med antingen mina egna bilder eller stockfoton och skapa en ny bild varje vecka. Men jag måste slänga in en teknik som jag inte har använt alls, eller inte särskilt mycket. Eller så måste det vara en genre eller ett ämne jag inte är känd för.
En av dessa tekniker är målade fälgljus på modeller. Det finns många digitala artister som gör detta, men bara en handfull kan göra det till en viss nivå av awesomeness!! Och de är oftast ryska. Om du följer personer som Pavel Bond eller Max Asabin så vet du vad jag pratar om.
Båda dessa killar använder en borste i normalt läge med en liten blandning av skärm eller färg undvika. Hur vet jag detta… eftersom jag såg deras YouTube-hastighetsredigeringar i slow motion. Ja, jag är den killen! Haha
Hur som helst med att veta detta gav jag mig iväg för att skapa mitt eget kompositmodellporträtt med målad kantljus. Jag använde en modellbild från Vince Voltage of Deviant Art och en Mouse ears-hatt från Seann Jewall.
Allt jag gjorde var att måla i höjdpunkterna med en pensel på olika blandningslägen. Främst normal, färg undvika och skärm. Ett tips jag kommer att ge dig är att använda urvalet från din utskurna modell för att hålla dig inom gränserna för din modell när du målar dem på. För att göra detta håller du bara ned CTRL så kommer de marscherande myrorna att dyka upp runt din modell. Du kan sedan måla med utan att blöda över kanterna. Om du tittar på videon ovan kommer du att förstå vad jag menar.
Om du skapar en bild med den här typen av fälgljus behöver du att bilden är ganska stiliserad eftersom fälgljuseffekten fungerar bäst på hyperrealistiska bilder. Även om du är tillräckligt bra kan du prova det på fotorealistiska bilder. Som ni kan se från före och efter gick jag definitivt den hyperriktiga vägen.
Som du kan se är bilden inte perfekt, men för ett första försök är jag ganska nöjd med resultatet. Allt det är nu är ett spel av timmar som ägnas åt att förfina tekniken tills du jag bättre. Och det är sättet att bemästra vad som helst. Lägg bara in timmarna. Övning ger färdighet, så om du inte övar, förvänta dig inte att komma någonstans.
Gå nu ut och lär dig något nytt!
