Att öka ISO-värdet ökar mängden brus i dina bilder. Så du kanske vill fotografera med lägsta möjliga ISO. Men är det en bra idé att fotografera med ISO 100 när du kan? Michael Sasser anser att det inte alltid är det bästa valet, och i den här videon ger han dig sina skäl till varför. Låt oss se om du håller med.
Med tanke på att Michael filmar boudoir är videon något NSFW, så tänk på det innan du spelar den. Men se till att se den för den är lärorik och ganska rolig.
Michael bifogar normalt kamerainställningar till sina bilder när han delar dem i sina videor. Och han har märkt massor av kommentarer som uppmanar honom att fotografera med relativt hög ISO. Han fotograferar vanligtvis med ISO 400 även när han kan fotografera vid 100. Men han förklarar varför ISO 100 inte alltid är den bästa idén för den här typen av fotografering. Även om Michael fotar boudoir, gäller detta även andra beställningsverk, som porträtt- eller bröllopsfotografering.
Som Michael uttrycker det, i den här typen av fotografering är ISO den minst viktiga inställningen. Till exempel, på en mulen dag, skulle fotografering med naturligt ljus i hans studio kräva att han sänker slutartiden till 1/50s om han vill fotografera med ISO 100, och det är inte tillräckligt snabbt. Så han skulle behöva ändra två av tre parametrar: höja ISO:t och justera slutartiden därefter.
Istället föredrar Michael att ställa in ISO till 400 trots att hans studio vanligtvis är tillräckligt ljus för att fotografera på 100. På så sätt kan han bara ändra slutartiden om ljuset ändras. Det innebär mindre pyssel med inställningar och mer fokus på modellen: är de bekväma, gör de poseringen korrekt och så vidare.
Men hur är det med ljudet? För det första är skillnaden mellan ISO 100 och 400 inte riktigt så stor i moderna kameror. Lite brus kan till och med lägga till i fotot, speciellt om du konverterar det till svartvitt. Och om du verkligen är orolig för bruset finns det ett reglage i Lightroom som minskar det, och det fungerar fantastiskt med foton tagna med ISO 400, eftersom de inte förlorar mycket detaljer.
Enligt Michael är slutsatsen av allt detta: om din klient inte är orolig för något brus på bilderna, så borde du förmodligen inte heller vara det. Andra fotografer är pixel-peepers, och kunderna är det vanligtvis inte. Förutom om du fotar en annan fotograf, kanske?
Skämt åsido, jag tycker att Michaels tillvägagångssätt är logiskt i vissa situationer. Själv använder jag ofta denna teknik när jag fotograferar spelningar. Jag ställer in ISO och bländaren, och ändrar slutarhastigheten när scenljuset ändras. Jag tror inte att det alltid fungerar, men för beställningsarbeten som porträtt eller boudoir kan detta helt enkelt göra ditt liv enklare. Det låter dig fokusera på modellen och lägger ändå inte till för mycket brus till bilderna.
Vad tror du? Har du samma synsätt och när fungerar det för dig? Dela dina tankar i kommentarerna nedan.
[Why I Shoot at Bizarre ISO’s for Boudoir via FStoppers]
