Alla bilder i denna handledning renderades med Set.a.light 3d, det är verkligen en fantastisk programvara, kolla in den här.
Kroppsspråket för din modell har en enorm inverkan på den visuella effekten av dina bilder. Vi berättar hur du kan stödja uttrycksfullheten i dina bilder genom planerad posering och visar dig med exempel vad som ligger bakom termerna “High Power” & “Low Power” Poser.
Som fotograf får man inte alltid en modell framför objektivet som är övad på att posera och dessutom är medveten om effekten av sina poser, till exempel vid kundfotograferingar. En bristande kroppsmedvetenhet kan ibland leda till överdrivna poser eller osäkerhet framför kameran kan leda till en spänd hållning. Men så behöver inte vara fallet.
Ju mer du tränar ditt öga, desto lättare blir det för dig att känna igen och rätta till dina modellers hållningsmisstag. När du förverkligar dina bildidéer, var uppmärksam inte bara på belysningen utan också på din modells hållning. Först när ansiktsuttryck, bildstämning och kroppsspråk bildar en enhet blir helhetsintrycket harmoniskt.
Vikten av kroppsspråk
Kroppen är aldrig stum. Även när människor träffas och inte pratar med varandra, kommunicerar de genom sitt kroppsspråk. Sammankopplade armar är lika mycket ett budskap som att ändra positionen på benen, men även färgen på blusen eller en subtil parfym är ett sätt att kommunicera.
Ansiktsuttryck, gester, hållning och kläder är viktiga instrument för icke-verbal kommunikation, som är den äldsta formen av interpersonell kommunikation. Omedvetet skickar vi ut kraftfulla meddelanden med våra kroppar, som avslöjar våra verkliga känslor. Som fotograf kan du dra nytta av denna kraft genom att se till att din modells hållning matchar den känsla du vill fånga. För att uppnå detta är det viktigt att du är medveten om de olika sätten på vilka denna kraft fungerar.
High Power Pose vs Low Power Pose

High Power Pose (vänster) vs Low Power Pose (höger)
De så kallade power poses har sitt ursprung i psykologin och delas upp i två kategorier: high power poser (kraftfulla poser) och low power poser (powerless poser). Att ta en stark pose, en självsäker pose, kan hjälpa dig att känna dig mer självsäker, även efter bara två minuter. Power poses kan också användas effektivt under en fotografering, eftersom de har samma inflytande på den visuella effekten av din fotografering.
High Power Poser för bilder som uttrycker självförtroende

High Power Pose (vänster) vs Low Power Pose (höger)
High Power Poses kan användas om du vill att din bild ska uttrycka styrka och självförtroende. För detta ändamål tar modellen en öppen och utrymmeskrävande pose. Ju mer utrymme din modell tar upp med posen, desto mer styrka signalerar den.

Öppna, utrymmeskrävande poser signalstyrka
Ett välkänt exempel är Superwoman poserar. För detta står modellen, vare sig den är manlig eller kvinna, med isär ben och lägger händerna på höfterna. Detta signalerar mod och självförtroende.

Superwoman poserar
Denna princip kan även appliceras på sittande ställningar, till exempel genom att placera din modells ben och armar så att de tar mer plats istället för att hålla dem nära kroppen.

High Power Poser när du sitter
Var lägger du dina händer när du poserar med hög kraft?
Det är bäst att inte sätta händerna i ansiktet, eftersom detta snabbt kan se malplacerat ut, distrahera och i värsta fall dominera hela bilden. När vi tittar på en person hänger vår blick automatiskt kvar främst i ansiktet, men eftersom våra händer spelar en lika viktig roll i kommunikation och gester, uppmärksammar vi dem i andra hand. Av denna anledning bör händerna placeras med försiktighet.
Ett undantag är tänkarställning, som skapas av händernas stödjande effekt. Här hålls handen diskret på hakan i ansiktet, eller så stöds huvudet på handen. Vid behov kan den även lätt täcka hakan.

Tänkaren poserar
För ett bestämt intryck kan denna klassiker förverkligas med en fast blick in i kameran eller så riktar modellen blicken i sidled till ett tänkt avstånd. Rätt använt kan denna pose verka tankeväckande, smart och till och med förförisk på samma gång. Ett känt exempel på detta är omslagsfotot på Steve Jobs biografi.

Tänkaren poserar
Du kan till och med använda dina händer för att betona auktoritet genom att hålla ihop fingertopparna. Opera Winfrey eller president Obama, till exempel, gör detta.

Håll ihop fingertopparna för att betona auktoritet
Klart tvetydigt
Observera: att tolka korsade armar korrekt är en komplicerad fråga. De kan aldrig tolkas slutgiltigt som en enda signal. Endast andra byggstenar, den fysiska kommunikationen som helhet och sammanhanget ger information om vilket påstående som bör stödja denna inställning. Denna pose är även känd från företagsbilder eller chefsporträtt, även om posen i sig är väldigt omtyckt eftersom många känner sig osäkra framför kameran och inte vet vad de ska göra med händerna.

Vänster: övertygad, bestämd hållning (High Power); höger: reserverad, avvisande hållning (låg effekt)
Så länge händerna förblir synliga under posen kan den se öppen ut. Med lämpligt uttryck kan även självsäkert och avslappnat, men även distans, ointresse, dominans och kontroll betonas. Bara en sak hjälper: titta noga och var uppmärksam på de fina detaljerna runt den.

High Power: håll händerna synliga med korsade armar
De VD poserar kommunicerar självförtroende och styrka. För detta ändamål lutar modellen sig mot ett bord, en stol eller annat föremål med kroppen lätt lutad framåt. Händerna placeras till vänster och höger.

VD poserar
Low Power Poser för melankoliska bilder
Motsvarigheten till High Power Poses är Low Power Poses. Du kan använda dem om du vill ge din bild en sårbar touch. Modellen intar en passiv position, dvs ganska sluten och sammandragen. Dessa poser uttrycker blyghet, osäkerhet och skygghet.

Poser med låg effekt
Detta exempel visar en modell med armarna i kors och ögonen något sänkta. Du känner genast den melankoli som denna bild uttrycker, eftersom modellens attityd symboliserar behovet av skydd och säkerhet. Med rätt belysning kan du förstärka denna effekt.

Vill man göra modellen sårbar kan modellen vända sig bort och titta åt sidan med böjt huvud.

En annan mycket effektiv ställning med låg effekt är en sittande, sjunkande ställning. Sitter modellen på golvet och tittar blygt upp utstrålar bilden omtänksamhet.
Om du väljer en svartvit bild ger du också betraktaren möjligheten att fullt ut engagera sig i modellens pose och bildens budskap.

Slutsats
Så du förstår, för varje stämning eller effekt som behöver skapas för en bild, kan poseringen av en modell göra stor skillnad. För detta är det viktigt att du själv vet vad du vill se. Så till din nästa fotografering, investera några extra minuter för att ta reda på vilka poser som är bäst för din fotografering och gör en plan eller moodboard att ta med dig.
Om du kommunicerar dina idéer öppet med din modell kommer ingenting att stå i vägen för en perfekt fotografering!
Om författaren
elixxier är skaparen av set.a.light 3D-mjukvaran som låter dig se belysning och kamerainställningar i förväg i 3D från bekvämligheten av ditt skrivbord för att hjälpa dig att previsualisera dina bilder innan du ens har lämnat huset. Du kan ta reda på mer om det på deras hemsida. Denna artikel publicerades också här och delades med tillstånd.
