Nuförtiden erbjuder fler och fler spel ointressanta spelsvårigheter med intetsägande, generiska svårighetsförändringar. Lägen “Lätt”, “medel” och “hårt” fokuserar mindre på att leverera unika, skräddarsydda utmaningar och är mer likställt med “fiender har mer hälsa och gör mer skada”.
Så exakt hur kan utvecklare skapa intressanta, engagerande tv-spelssvårigheter som förbättrar dina generiska “fiender har mer hälsa”-alternativ?
Det finns fyra viktiga sätt de kan. Låt oss dyka in.
Definiera “bra” tv-spelssvårigheter
För det första, om du har svårt att definiera exakt vad tv-spelssvårigheter är, ta en titt på vår snabbförklaring om tv-spelssvårigheter.
Enkelt uttryckt är tv-spelssvårigheter det sätt på vilket ett spel kommunicerar vad och hur det vill att du ska göra något – i förhållande till din skicklighetsnivå.
Men nu definierar vi vad “bra” tv-spelssvårigheter är; vilket spel som helst kan fylla definitionen ovan utan att faktiskt vara engagerande eller “bra”.
Så låt oss säga att spel med “bra” tv-spelssvårigheter utgör en rättvis, intressant, konstruktiv och givande utmaning.
Det är också värt att notera att svårigheter kanske inte är i fokus för vissa spel, och det är helt okej. Men om ett spel kommer med svårighetsalternativ, ger dig utmaningar i spelet eller är känt för sina svårigheter, är det viktigt att betygsätta kvaliteten på utmaningen det ger.
Och nu, låt oss dela upp dessa fyra områden: rättvisa, intressanta, konstruktiva och givande.
1. Bra tv-spelssvårigheter måste vara rättvist
Bra videosvårigheter måste alltid vara rättvist för spelaren. Det borde vara ditt fel att du förlorade, inte spelets.
För att vara rättvisa måste utvecklare balansera de spel de utvecklar. De måste också se till att spelmekaniken fungerar som den ska.
Till exempel, om du står inför en chef och kameran är besvärlig och klumpig, vilket resulterar i att du har svårt att spåra chefen, då brottas du lika mycket med spelets mekanik som chefen.
Detta gäller stealth lika mycket som för strid. Om ett spel ber dig att smyga förbi ett gäng fiender, men alla fiender verkar upptäcka dig utan anledning, är det en svår stealth-sektion eller ett trasigt stealth-system?
Utvecklare måste göra spelets mekanik solid för att kunna presentera en rättvis utmaning. Om du fortsätter att dö för att du kämpar mot spelets mekanik och inte spelet, då är det inte svårt – det är billigt.
2. Bra tv-spelssvårigheter måste ge intressanta utmaningar
Om vi går tillbaka till inledningen, spel som likställer “svårare” med att få fiender att skada svampar, eller att fylla ett rum med 20 av samma fiendetyp istället för 10, har slösat bort chansen att skapa intressanta utmaningar.
Spel utan svårighetsförinställningar har en uppsjö av sätt att göra detta, inklusive nya fiendetyper, nya pussel eller fiender som kräver en specifik metod för att ta bort.
När du går till förinställningar av svårighetsgrad är den klassiska omställningen i Resident Evil-spelen att ändra eller minska objektplaceringen på högre svårighetsnivåer. Detta ger en ny utmaning eftersom du inte kan lita på din kunskap om varornas placering i en upprepad genomspelning.
I actionspel kan du introducera svåra fiendetyper tidigare eller kanske ge fiender en utökad sats. Ghost of Tsushimas dödliga svårighet ökar din skadeproduktion tillsammans med fiendernas skada, vilket gör striderna till en mer spänd affär.
I rollspel (RPG), kan presentation av ny överlevnadsmekanik – som system som övervakar maten du konsumerar och hur mycket vila du har haft – lägga till en ny vinkel till din fördjupning.
Bra tv-spelssvårigheter kommer att ge dig nya, intressanta utmaningar som hjälper dig att hålla dig engagerad.
3. Bra tv-spelssvårigheter bör uppmuntra en djupare förståelse av spelet
Ett bra sätt som ett spel kan förbättra sin svårighetsgrad är genom att uppmuntra dig att gräva djupare i dess mekanik och spelsystem.
Ett lysande exempel på detta skulle vara FromSoftwares Soulsbourne-spel, som Dark Souls, Bloodborne och Sekiro: Shadows Die Twice. Alla dessa spel innehåller en tuff men (för det mesta) lagom svårighetsgrad som uppmuntrar dig att förstå spelets bossar och fiender, din utrustning, vapen, föremål och mer.
Genom att engagera dig i spelet på detta sätt kommer du att njuta av en känsla av progression både när du rör dig genom spelet och din spelstil. På grund av detta kan även saker som slipning vara roliga eftersom du hela tiden lär dig, anpassar och förbättrar din strategi i spelet.
I ett RPG som The Witcher 3 kan kunskap om vissa drycker, dekokter och oljor gynna dig mycket på alternativ med högre svårighetsgrad. I Prey kan du få användbar information, som nya lösenord, koder och spelmöjligheter, genom att läsa spelets många e-postkedjor, böcker, klisterlappar och allmänt titta närmare på miljön.
Om du har roligt att bli bättre i ett spel genom att lära dig mer om det och tillämpa den kunskapen i motsats till att blanda samma attacker eller använda billiga men snabba taktiker, så är det ett gott tecken.
4. Bra tv-spelssvårigheter bör vara givande
Slutligen bör ett spel ge dig ett bra incitament att faktiskt anta sina utmaningar i första hand.
Om man tittar på den övergripande svårigheten kan det här vara något så enkelt som att få mer XP på högre svårigheter eller få sällsyntare byte tidigare i spelet. Det kan vara något immateriellt som en enorm känsla av tillfredsställelse när ditt hårda arbete lönar sig eller en större uppskattning av ett spels värld.
Spel kan också ge incitament att ta sig an utmaningar i spelet. Så även om du spelar på förinställningen “medium” svårighetsgrad, kan det finnas en riktigt svår valfri utmaning eller minispel för dig att slutföra. Tillfredsställelsen av att slutföra det kan vara en sak, men ett unikt föremål i spelet eller massor av byte gör säkert saker mer frestande.
Du bör känna en känsla av prestation när du övervinner en utmaning, och belöningar i spelet hjälper det – oavsett om det är extra lägen, kläder eller andra roliga förmåner. Men kom ihåg: ingen belöning är värd din tid om själva spelet inte är värt det.
Videospelsdesign bör ta hänsyn till intressanta svårighetsalternativ
Det är svårt för utvecklare att hitta den “perfekta” svårighetsgraden, eftersom spelarnas skicklighetsnivåer kommer att variera. Detta bör dock inte vara en ursäkt för att skapa fantasilösa utmaningar som inte ger en engagerande upplevelse för spelare, oavsett deras skicklighetsnivå.
Spel ska leverera i sin design, både när det gäller deras mekanik och utmaningen de ger. När allt fungerar ska det ena tjäna det andra.
Så, med nästa spel du spelar, fråga dig själv: ger detta spel en rättvis, intressant, konstruktiv och givande utmaning?
Om författaren
Soham De (141 artiklar publicerade)
Soham är en musiker, författare och gamer. Han älskar allt som är kreativt och produktivt, speciellt när det kommer till musikskapande och tv-spel. Skräck är hans favoritgenre och ofta kommer du att höra honom prata om sina favoritböcker, spel och funderingar.
Mer från Soham De
Prenumerera på vårt nyhetsbrev
Gå med i vårt nyhetsbrev för tekniska tips, recensioner, free e-böcker och exklusiva erbjudanden!
Klicka här för att prenumerera
